Manga is een populaire stripvorm die in Japan ontstaan is en al meer dan drie decennia lang bekend staat bij lezers buiten de eigen landsgrenzen. Het gaat verder dan een gewone cartoon of strip, aangezien manga zijn eigen unieke stijl en inhoud heeft dat de internationale gemeenschap heeft weten te boeien.
Het https://mangacasinos.co.nl/ ontstaan van manga
De oorsprong van manga is moeilijk precies te dateren. De Japanse stripschrijver Osamu Tezuka wordt vaak geïdentificeerd als de grondlegger van het genre, maar er waren ook vroege voorlopers die invloed hadden op zijn werk. Eén van deze vroege ontwikkelingen is het medium dat bekend staat als ukiyo-e, een serie boekvormen uit het midden en einde van de 19e eeuw die voornamelijk bestonden uit kleurenprenten met een combinatie van tekenkunst en druktechnieken.
Het genre kreeg zijn huidige vorm in de eerste helft van de 20e eeuw, toen het een succesvol medium werd om verhalen over dagelijks leven, mythische figuren en fantastische wereldjes te vertellen. Tezuka’s eigen manga-revolutie begon met zijn reeks ‘Astro Boy’ (Tetsuwan Atom) in 1952 en leverde hem de eerste internationale erkenning op voor het genre.
Vormen en stijlen
Manga bestrijkt een breed spectrum aan genres, van romantische verhalen over vrouwen die door liefdesverdriet worstelen tot meestal onrealistische sciencefiction-avonturen. Enkele van de populairste soorten manga zijn shonen (mangas voor jongens), shojo (voor meisjes) en seinen, een onderstroming met voornamelijk volwassen thema’s.
De stijl waarin manga wordt geschetst verschilt enorm in vergelijking met strips of cartoons. Manga heeft de neiging om te eindigen op losse bladzijden die vaak meer dan één panel bevatten, aangezien deze meestal worden gedrukt en vervolgens worden samengebonden tot zware gebonden boeken.
Een ander kenmerk is dat het genre doorgaans in een rechtsgespreide formatie wordt gepresenteerd. Dit wil niet zeggen dat het altijd links of rechts opent, aangezien de oriëntatie van manga al heel vroeg verschillende richtingen kon hebben.
Binnen- en buitenlandse invloeden
De populaire anime (Japanse animatiefilms) en manga in de wereld van de Westerse stripindustrie hebben opmerkelijke parallellen. Veel auteurs beschouwen dit type verhalen als een genre dat zo volledig is afgesloten van traditionele Amerikaanse cartoons, waarmee het soms overeenkomsten vertoont met zowel strips uit de 19e eeuw als grafische roman (bandes dessinées) -stijlen.
De meest opvallende invloed die manga heeft gehad is die van Amerikaanse striptekenaars, zoals Osamu Tezuka en Akira Toriyama. Veel populaire stripfiguren in Japan hebben hun roots te danken aan deze Westerse ontwerpen. Bijvoorbeeld de gelijkenis tussen ‘Dragon Ball’ en DC’s Superman.
Oorzaken van het succes
Manga heeft, net als anime, een wereldwijde cultstatus verworven door meerdere oorzaken. Ten eerste is het unieke stijl- en inhoudsspectrum waarmee manga de internationale markt bedient vrijwel ongelijk aan wat in andere landen voorkomt. Daarnaast zijn de verhalende techniek, zoals interactief panelwerk, ontzettend invloedrijk op het uiteindelijke leesresultaat.
Het is ook duidelijk dat anime en manga een enorm potentieel hebben voor marketing- en merchandisingactiviteiten in hun eigen land. Door middel van massale publiciteit en actieve internationale samenwerking zijn veel Westerse fans ervan overtuigd om zich te bewegen door de Japanse cultuur, waarnaast het soort materiaal dat in manga wordt getoond vaak interessant is voor een breed publiek.
Manga’s rol in hedendaagse media
De invloed van manga op moderne popcultuur gaat verder dan strips of tekeningen alleen. Animatie- en live-action-verfilmings reeksen, zoals ‘Dragon Ball’ en de Marvel-productie met Shinsuke Nakamura, zijn door het succesvolle Japans-Westerse product bereikte resultaten waarvan vele internationale fans overtuigd raken om een Japanse tekenstijl of anime-ontwerp in hun eigen verhalen op te nemen.
Ten slotte is duidelijk dat de toenemende populariteit van manga heeft geleid tot het oprichten van verschillende webzines en online communities ter inspiratie en ondersteuning. Dit alles toont aan dat manga een krachtig medium kan zijn voor communicatie, kunst en creativiteit op alle niveaus.
Onderdelen die relevant zijn om te bestuderen bij de analyse van manga’s rol in moderne media zijn:
- De invloed van het genre op live-action filmproductie
- Het fenomeen «Otaku» en Japanse popcultuur
- Manga’s interactieve panelwerken
- Westerse animatie- en stripindustrieën die op Japan inspireren en te vergelijken zijn met manga.
- De manier waarop het medium geïntegreerd is in de hedendaagse samenleving
Dit alles kan een uitgebreid overzicht geven van wat manga eigenlijk inhoudt, zowel theoretisch als praktisch.
